Bruit Clair Event #1

• 13 et 14 Mai 2011 au LIEU UNIQUE et au MUSÉE DES BEAUX ARTS de Nantes.

LE LIEU UNIQUE (Nantes)

13 mai 2011 ::: 19h30 ::: Entrée libre

TRITON ::: D'INCISE ::: LENA

2 concerts de musique électronique + 1 DJ set

::: TRITON ::: Sous le nom de Triton, le nantais JB Boutet signe une electronica ciselée et organique, tour à tour lumineuse et orageuse, traversée de fortes éminiscences enfantines et mélancoliques. Ses compositions sont des édifices délicats qui s’appuient sur des rythmiques complexes et déploient de véritables trésors mélodiques, au pouvoir fortement évocateur. Membre du collectif d'artistes Ovvk, JB Boutet se produit également sous le pseudonyme de Jean-Brique Bête dans un registre idm pop. Pour son live, Triton présentera des extraits de son album « Rusty Tracks » dont la sortie est prévue au printemps sur le label Bruit Clair.

::: D'INCISE ::: D'incise, né en l983, est membre du collectif genevois audioactivity fondée en 2000. En 2002, il commence à produire différent type de musique électronique, du dub à l'electronica, s'égarant dangereusement sur les voies expérimentales de l'électroacoustique. Son monde est fait de fractures sonores, de crépitations névralgiques, d'atmosphères mélancoliques et d'une fascination non-dissimulée pour la rouille et les rythmes qui s'effritent. présent également un live solo, plus connoté electronica, dans lequel il opère une suite de fluctuations ou se croisent pulsions rythmiques, mélodies naïves et vagues de bruits pour un set pour dancefloor disloqué.

::: LENA ::: Lena est le projet electro-dub de Mathias Delplanque (dont les disques sont sortis sur les labels Quatermass, Sounds Around, Plush et Bruit Clair). Ses DJ sets, conçus comme de véritables lives dans la mesure où ils ravaillent la matière sonore et remixent en direct les titres diffusés (loin du simple travail de “sélecteur” de disques) évoluent entre dub, techno, deep house, electro et booty bass.

Le Lieu Unique Quai Ferdinand-Favre 44013 Nantes 02 40 12 14 34

MUSÉE DES BEAUX ARTS (Nantes)

14 Mai 2011 ::: 20h00 ::: Entrée libre (dans le cadre de la Nuit des Musées)

GRYPHÉE ::: VINCENT MALASSIS ::: IRIS LANCERY & MATHIAS DELPLANQUE

Trois créations électroacoustiques.

::: GRYPHÉE ::: Gryphée est un projet musical solo axé autour d'une guitare motorisée et commandée à distance imaginée et conçue par un jeune musicien nantais. La guitare trône seule, debout face au public. Une structure métallique en parcoure les contours et sert de plateforme au positionnement de quatre moteurs fonctionnant indépendamment les uns des autres. Au bout des pales de ces derniers, des fils de nylon et des bouts de ficelles sont autant de moyen d'exciter les cordes qui produisent alors d'imposantes masses soniques régulées par la vitesse de rotation des moteurs et transformées à l'aide d'effets actionnés à distance.

::: VINCENT MALASSIS ::: Compositeur, plasticien et vidéaste, Vincent Malassis concentre son travaille sonore sur la composition de musique concrète, électronique, expérimentale et acousmatique. Il collabore avec de nombreux artistes sur différents courts métrages, films, commande publique, compagnie de théâtre… Il a déjà publié 2 disques vinyles "alkyle" projet expérimental associant texture sonore et photographie et "Felger Sheds" sur le patrimoine sonore industriel en collaboration avec le photographe Cédric Martigny autour de la mémoire ouvrière. Par ailleurs, il réalise des films expérimentaux, performances publiques et exposition photo à titre personnel ou dans le cadre de commandes publiques.

::: IRIS LANCERY et MATHIAS DELPLANQUE: "Des Visites Répétées". "Des Visites Répétées" est une création musicale réunissant le musicien électronique Mathias Delplanque et la chanteuse et comédienne Iris Lancery. La collaboration de ces deux artistes a débuté sur le net autour d’une expérimentation sonore visant à intégrer la voix à une musique électronique organique et jouée « live ». Après un temps d’échanges par voies numériques, ayant donné lieu à divers enregistrements, ils ont éprouvé le désir de porter cette expérience sur scène, afin d’en éprouver toute la richesse et les possibilités. "Des Visites Répétées", pièce unique convoquant diverses approches musicales à la croisée des formes savantes et populaires, de la composition et de l’improvisation, est un long ruban musical où la voix se présente comme un objet sonore qui se fond totalement à la composition musicale et lui fournit sa matière première, faisant l’objet d’un riche travail de traitement sonore (effets surajoutés, déformations, échantillonnages, mises en boucle etc…). Loin d’être une simple ligne mélodique surajoutée à la musique, elle s’immerge dans la masse sonore, s’y démultiplie, s’y fragmente, s’y altère, passant constamment du clair à l’obscur, du distinct à l’indisctinct (Iris Lancery exploite par ailleurs de multiples registres vocaux, du parlé au chanté, du crié au murmuré…).

IRIS LANCERY Vocaliste, comédienne et artiste sonore, Iris Lancery « joue » de la voix sur des projets expérimentaux qui tissent les mots et la musique (instrumentale, improvisée, acousmatique), au coeur desquels les sons, la voix-instrument et la musicalité de la langue ont une place prépondérante. Sa formation atypique de comédienne et de musicienne l’a poussée à privilégier la recherche d’univers insolites, l’exploration musicale, l’émotion de l’expression sur scène la relation avec le public. Depuis 2008, se rapprochant de la musique électroacoustique, elle réalise également des créations sonores pour le spectacle, des installations et du design sonore.

MATHIAS DELPLANQUE Mathias Delplanque est né en 1973 à Ouagadougou, Burkina Faso. Il vit et travaille à Nantes. Son activité de musicien électronique commence en 1998 lorsque, juste issu de l’Ecole des Beaux Arts, il met un terme à sa pratique de la sculpture pour se tourner vers la création sonore. Il a depuis sorti de nombreux disques sur plus d’une dizaine de labels internationaux, sous son nom ou sous les pseudonymes de Bidlo ou Lena (son projet electrodub). Il participe à de nombreux projets collaboratifs, tels que The Missing Ensemble ou Afterlife Music Radio. Il est enfin le fondateur d’un ensemble musical à géométrie variable baptisé The Floating Roots Orchestra (auquel ont collaboré Steve Argüelles, Rob Mazurek, Black Sifichi, ou Charlie O...). Initialement conçue comme une pure production de studio, sa musique s’est ouverte ces dernières années à plus de flexibilité, laissant une place grandissante au jeu live, et associant divers instruments acoustiques à l’ordinateur, lui-même conçu comme un véritable instrument. Ses performances live sont aujourd’hui des improvisations où la production sonore en direct prend le pas sur la simple diffusion.

Musée des Beaux-arts de Nantes 10 Rue Georges Clemenceau 44000 Nantes 02 51 17 45 00